Teatr STOP

Zespół ma charakter kameralny. Tworzą go aktorzy pracujący w nim na stałe, jak również wykonawcy innych grup artystycznych, którzy cyklicznie współpracują z Teatrem. Siedziba grupy od dziesięciu lat mieści się w Koszalinie. Poprzednie dwanaście lat Teatr funkcjonował w Słupsku (od 1980 roku).

Szefem Artystycznym zespołu jest Mirosław Gliniecki.

Swoje programy TEATR STOP prezentuje dla dzieci i dla dorosłych; na scenie i w przestrzeni ulicy; w kraju i poza jego granicami. Teatralne spektakle pokazywane są w małych, nikomu nieznanych środowiskach, jak również na wielkich, prestiżowych festiwalach: EXPO w Sewilli, Festiwal Narodów w Avignion, włoski Festiwal Teatralny w Piacenza i rosyjski na Wyspach Słowiczych Morza Białego na dalekiej Podbiegunowej Północy.
Zespół był również gospodarzem czterech edycji Forum Teatru Niesfornego - TOTUS MUNDUS... w Słupsku, Koszalinie i Archangielsku (w latach 1986, 88, 90, 91). Za całokształt swojej działalności artystycznej TEATR STOP otrzymał dwukrotnie (w 1986 i 88) NAGRODĘ MINISTRA KULTURY I SZTUKI .

Od 1992 roku zespół realizuje stworzony przez siebie Program Edukacji poprzez Teatr. Aktorzy posiadają nie tylko przygotowanie teatralne, ale również instruktorskie (z międzynarodową kategorią S) oraz pedagogiczne (są absolwentami, a niektórzy i wykładowcami Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Słupsku, obecnie - Pomorskiej Akademii Pedagogicznej).

Prezentacje teatralne w szkołach; warsztaty reżyserskie i aktorskie dla uczniów; Warsztaty Animacji Teatralnej i Dramy dla nauczycieli; programy cyklicznych zajęć dla dzieci specjalnej troski oraz młodzieży niesłyszącej i głuchej; profilaktyczno-edukacyjne warsztaty (Teatralne 5 x 5) - oto działania uhonorowane ogólnopolską Nagrodą BLIŻEJ TEATRU, którą przyznało Towarzystwo Kultury Teatralnej pod patronatem Ministerstwa Kultury i Sztuki oraz Ministerstwa Edukacji Narodowej jako nagrodę zespołową w 1994 i 1998 oraz jako nagrodę indywidualną w 1996 roku dla dr Lucyny Maksymowicz.

TEATR STOP jest również współrealizatorem, a Mirosław Gliniecki pomysłodawcą i Przewodniczącym Międzynarodowego Sympozjum i Warsztatów Teatralnych TEATR A DZIECKO SPECJALNEJ TROSKI Słupsk - X 99 oraz Sympozjum i Warsztatów TEATR EDUKACYJNY - KOMUNIKACJA BEZ GRANIC Słupsk - X 2001.

Najbardziej znane artystyczne formy edukacyjne TEATRU STOP, to połączony z dramą spektakl traktujący o problemach alkoholowych D E A L E R (realizowany na terenie całego kraju, a ostatnio z dużym powodzeniem również w Danii - razem prawie 350 prezentacji !!!) oraz równie popularne wśród młodzieży Warsztaty teatralno - dramowe 5x5


Warsztaty teatralne.

WARSZTAT EDUKACYJNY

T E A T R A L N O - D R A M O W E 5 x 5

Warsztaty teatralne dla młodzieży szkolnej TEATR S T O P prowadzi bez przerwy od 1992 roku. Realizowane są na terenie całego kraju tak w szkołach podstawowych, gimnazjach, jak i w szkołach średnich, a także dla studentów. Idea Warsztatów sprowadza się do tego, aby przez pięć dni po pięć godzin lekcyjnych (stąd nazwa 5x5 - wymyślona przez młodzież), wybrana grupa uczniów (~20 osób) pracowała w sposób odbiegający od szkolnej normy, a zachowujący szczególnie indywidualność młodego człowieka, bez względu na jego umiejętności i zdolności. Ćwiczenia z kultury słowa, interpretacji tekstu, prowadzenia dialogu, pantomimy, plastyki ciała, ogólnej ekspresji aktorskiej i dramy mają na celu pogłębiać wrażliwość uczestnika zajęć, ale też osłabić jego kompleksy związane z wiekiem szkolnego dorastania, z problemami domowymi, z ustawiczną presją otoczenia i wreszcie z różnicami z tytułu pochodzenia.
Pierwsze godziny zajęć to zazwyczaj wzajemna walka o TOLERANCJĘ wobec działań osób, które nie znają się lub nie zawsze w danej grupie się lubią. Owa Tolerancja może stopniowo przechodzić w AKCEPTACJĘ, a z czasem być może w świadome, wspólne działanie grupowe, a więc w INTEGRACJĘ. Jakże to później pomaga takiej grupie (klasie) przetrwać. I nie o budowanie przedstawień tu chodzi, ani o uczynienie z kogoś aktora, ale o realną prowokację dla samodzielnego myślenia.
Teatr jest rodzajem u m o w y Aktora z Widzem na p o k a z y w a n i e. Pokazując podczas Warsztatu innych przedstawiamy siebie. Jest to rodzaj terapii, która umożliwia poruszanie nawet najbardziej drażliwych problemów naszego życia: alkoholizmu, narkomanii, przemocy, kradzieży. W odgrywanej scenie to przecież nie ja, to postać, którą pokazuję; to nie mój problem, to problem pokazywanej postaci - ale przedstawiam go ja. Być może w ten sposób stwarzamy możliwości anonimowego uzewnętrznienia emocji związanych ze wstydliwymi problemami życia społecznego . Sytuacja pokazywanej postaci może być wymyślona, ale równie dobrze może być z autopsji.
Realizując taki Warsztat w szkole, pragniemy pokazać uczniom, a często nauczycielom i rodzicom, iż teatr można robić wszędzie, nawet tam, gdzie nie ma budynku teatralnego, domu kultury, świetlicy ze sceną. Można robić wszędzie, tylko trzeba mieć coś do powiedzenia i znaleźć sposób na pokazanie tego tak jak w życiu, ale i n a c z e j.
Jak inaczej?... a to już jest tajemnica sztuki, którą każdy z nas próbuje przeżyć na swój sposób.
Człowiek w swej naturze ma potrzebę konfrontacji swoich dokonań z innymi, dlatego nasz Warsztat kończy się zazwyczaj kameralnym pokazem (zawsze za zgodą uczestników zajęć). Widownię stanowi "publiczność życzliwa. Są to rodzice, przyjaciele, rodzeństwo, ulubieni nauczyciele - czyli ci wszyscy, którzy są dla zapraszających życzliwi. Wielokrotnie taki pokaz budził zdumienie nawet wśród najbliższych. Nie przypuszczali oni, iż ci, którzy mają kłopoty w domu, ze środowiskiem, z nauką - tak znakomicie potrafią podkreślić swą oryginalność, wykorzystując poznane techniki teatralne i parateatralne . I nie o makijaż tu chodzi, czy o kostiumy (chociaż to również jest), ale o to, że swoją pracą podkreślają S I E B I E. Wybijają się ponad przeciętność. Pokazują, że też mają marzenia i mogą być kimś innym, na tyle atrakcyjnym, że przyciągającym uwagę pozostałych. I to bez względu na to gdzie żyją i kim są.
Warsztat 5 x 5 realizowany przez TEATR S T O P zakłada nie tyle nauczanie i poznawanie, ile uwrażliwianie oparte na przeżyciu wspólnej tajemnicy bycia kimś innym niż w życiu, a dzięki temu na stworzeniu możliwości samorealizacji, poprzez poznanie i przeżycie problemów innych ludzi. Teatr - to miejsce w którym niemożliwe staje się możliwym. Magia kreacji i przeistaczania. Cud stawania się nie poprzez udawanie a raczej pokazywanie. I nie jest ważne kim może być ten Ktoś (uczestnik), ani skąd (z jakiego domu) - ale to czego doznaje, co przeżywa, co obserwuje, co sobie wyobraża i wreszcie - co może wyrażać całym sobą.
Proszę pamiętać, iż nie jest tak, by teatr miał w jakikolwiek sposób przygotować młodego człowieka do życia, wypisać mu gotowe recepty na postępowanie, wskazać drogę do sukcesu. Teatr może jednak stać się owym istotnym P O R U S Z E N I E M

Dla jednych to niewiele, dla innych niemal wszystko:
ten, kto buduje zamki z piasku,
komu zwykły patyk przemienia się
w rumaka, kto potrafi umrzeć, by potem
dalej żyć TEN wie i rozumie teatr

Lucyna Maksymowicz & Mirosław Gliniecki

INFORMACJE O OSOBACH PRACUJĄCYCH W TEATRZE STOP

1. ANDRZEJ ANDERMAN - kompozytor, muzyk, wykonawca; przygotowuje i wykonuje muzykę do dwóch programów edukacyjnych Teatru STOP: Mim i Clown - o pantomimie, oraz DEALER - dotyczy problemów alkoholowych; specjalizuje się w grze na trąbce oraz instrumentach klawiszowych; współpracuje z zespołem od 6 lat.

2. MIECZYSŁAW GIEDROJĆ - aktor, specjalista teatru pantomimy oraz przedstawień teatru jednego aktora; przez wiele lat grał w Teatrze Pantomimy BLIK- Koszalin; uczestniczył w wielu międzynarodowych przeglądach i festiwalach teatralnych (Szwajcaria, Niemcy, Rosja, Anglia); prowadzi również własną scenę - Teatru Małych Form w Bydgoszczy; w Teatrze STOP pracuje od 16 lat.

3. dr DANIEL KALINOWSKI - aktor, autor sztuk teatralnych, poeta; adiunkt Wydziału Humanistycznego Pomorskiej Akademii Pedagogicznej w Słupsku; laureat przeglądów teatru jednego aktora ( Zgorzelec i Dąbrowa Górnicza); prowadzi własną scenę teatru i poezji - Teatrezja w Słupsku; w Teatrze STOP pracuje od 9 lat.

4. dr LUCYNA MAKSYMOWICZ - aktorka, adiunkt w Instytucie Pedagogiki Pomorskiej Akademii Pedagogicznej w Słupsku; autorka realizowanego przez Teatru STOP Programu Edukacji Teatralnej i Dramy; Komisarz Metodyczny Sympozjum Teatr a dziecko specjalnej troski Słupsk X 1999 i X 2001; prowadziła zajęcia warsztatu teatralnego i dramy w Rosji, we Włoszech oraz we Francji; w Teatrze STOP od 15 lat.

5. WIOLETA MAKSYMOWICZ - członek grupy Teatru STOP, animator teatru szkolnego, magister pedagogiki; prowadziła zajęcia w świetlicy socjoterapeutycznej (1998-2000); ukończywszy specjalistyczne kursy resocjalizacji, interwencji wychowawczej i profilaktyki- konsultuje (przygotowywane przez aktorów) teatralne programy profilaktyczne; współpracuje z zespołem od 7 lat.

6. MARTA GLINIECKA - najmłodsza aktorka w Teatrze STOP, uczennica III klasy liceum; użyczyła swego głosu w spektaklu DEALER; brała udział w prezentacji pierwszych 20 przedstawień pokazując Dziewczynkę od wiersza w scenie finałowej; uczy się gry na instrumencie klawiszowym; lubi mówić poezję i grać w teatrze.

7. MIROSŁAW GLINIECKI - aktor, reżyser, pedagog, szef artystyczny Teatru STOP, autor scenariuszy teatralnych dla dzieci oraz młodzieży; Dyrektor Artystyczny Sympozjum Teatr a dziecko specjalnej troski Słupsk X 1999 i X 2001; występował na wielu prestiżowych festiwalach (Hiszpania, Francji, Anglia, Włochy, Rosja, Niemcy, Dania); inicjator wielu programów teatralnych dla młodzieży ośrodków szkolno-wychowawczych (np. Słupsk) i młodzieży niesłyszącej i głuchej (Sławno); stworzył Teatr STOP w 1980 roku i prowadzi go bez przerwy przez ponad 20 lat.